对语文，我期待什么？

学生们说:语文课嘛，花时多，见效慢；老师们也说:当一个语文教师就好像“上错花桥嫁错郎”。

教育家不是也说嘛，语文是生命的伊甸园，来源于美的生活。因而，我期待：学语文，能有一条有鲜花、有蝴蝶的捷径。

初登三尺讲台，那是二十年以前，乡村与我，语文如青山，与梦同在。我常感叹：“语文，叫我如何爱上你？”那时我上的语文课，就是分析课文，随意切割。即使一篇美文，也会让我割之无味。

十五年默然而过，乡村与我，我奋斗过，也停歇过，语文如止水，梦醒时分。那时，我每一天都在忙，上课、下课有备不完的课和有改不完的作业。语文与我，丝尽泪干，人憔悴，不敢多留恋。渐渐地，日复一日，年复一年，丢了语文的魂，失了自己的心。日出而作，日落而憩，按部就班就是我当时最好的状态。

时至2012年，我喜欢上写作，我的两首小诗《七夕，你是我的梦》《醉美女儿红》和两篇散文《厨房里的温馨》《梧桐树下，红颜泪》相继分别发表于《广元2012年度诗选》和《中国诗歌散文精选》，后来还出版了第一部散文集《幸福睡醒了》。同年，参加“首届中国散文诗歌大赛”，荣获三等奖，并被中国散文诗歌作家神州行组委会和北京当代文人杂志社授予“神州优秀作家”称号。

那一年还有幸成为了广元作协的一份子。记得从2012至2014年，三年间，我已陆续在中国作家网、四川作家网、《作家选刊》《剑兰文学》《广元青年作家》《剑门关》《葭萌》等网站及刊物上发表诗歌、散文二百余（首）篇。

就这样，写作与我，我与诗歌，结下了不解之缘。也因此，我爱上了写作，嫁给了诗歌。从那一刻起，写作改变了我生命的轨迹。

五年前，2014年9月，也因写作之幸，我与名师邂逅，被市政府授予首届"广元名师"称号，还建了“广元市初中语文谭平名师工作室”。

这时我期待的语文课，应该是美丽而充满智慧的。我们期待的语文课堂，就应该是师生生命历程中一段共舞的诗与人生。

其实，初始建时，我们也只想着工作室是开放的就好，大家能互相交流与成长。只要我们尽心上好每一节课，做好每一次送教，能与学生一起享受语文的快乐就行了。此时的工作室，我们期待成为“读写语文，如诗的模样"。

如今，五年过去了。工作室被评为"优秀名师工作室"和名师送培"先进集体"等，连续三年均评定为优秀等级。我们也相继推介读写专题讲座《文本解读微探之文本细读》《个性教育，书香人生》《写意语文，诗与远方》《写作，从玩字词句开始》《写作思维力训练》等数十场次，还在人民出版社出版的《乡村教师专业成长的实践探究》一书中发表论文《课堂微观察，就是"视"不一样》，荣获农村教师专业发展竞赛征文一等奖。

风雨五载，我们工作室对语文的期待有了新定义。不诗书化语，无以言如意语文；不琴瑟引诗，无以言课堂精彩。我们工作室期待以写意语文为琴，以读诗为弦，以听说读写为音符，以读写如意人生为乐，从而达到让学生爱上读与写的美，走进书屋，喜欢诗书上的文字。

“写意语文”工作室，初具形态，也因我成为名师而结缘。我要让语文课堂荡开双桨，充满诗情画意，从玩字词句出发，在听说读写上绣花，让学生爱上写意语文。

写意语文，应当是什么？

写意语文，应当是杜甫笔下溅泪的花，是李白月下的杯中酒；是关雎君子的万般痴情，是康桥情圣的一片云彩；是雨巷里飘过的结着仇怨的姑娘，是遗忘在春天里的约会；是李清照的绿肥红瘦，是白居易的间关莺语；是璀璨耀眼的唐诗宋词，是各领风骚的传奇散曲……

写意语文，应当是作者的写意、读者的情意和文本的旨意。只有沉入字里行间，尊重文本本意，采用文本微解读的方式，探究文本词句背后的故事，才能再现文本温度，触摸文本旨意，培养学生自主思维阅读能力。

比如，读朱自清的《背影》，我会让学生在充分阅读的前提下，利用课外的时间，搜集与朱自清先生和《背影》有关的资料，然后提出自己的见解。原文是这样的：我与父亲不相见已二年余了，我最不能忘记的是他的背影。 

    此段在文中的表达作用，一般理解就四种解读：一是思念之情；二是感情基调；三是突出（引出、思念）背影；四是设置悬念，激发读者兴趣。

 其实不然，我们不妨对此文本进行低下身子，细微观察，慢慢探究，别有洞天。“不相见”这三个字，是采用文言文形式表达的，其余的是采用白话形式表达的。“不相见”是本文的文眼，是作者的情感密码，不仅仅是思念之情，而是愧疚之情，悔歉之意。因文中的“不相见” ，语出《左传·隐公元年》，是“不及黄泉，无相见也”的缩写。讲的是历史上著名的郑庄公“掘地见母”、“黄泉相见”的故事。此处为“不及黄泉，无相见”典故的活用。  

    在课堂上，如若我们给学生讲这么一个精彩的小故事，一定会收到不一样的惊喜。学生就自然能够体会到父亲“生之苦痛”与“爱之艰难”。这样，难点突破了，文本解读的高度也提升了，更重要的是课堂“活”起来了，孩子们动起来了，思想活了。尤其是，训练了学生的阅读思维、培养了学生善于发现文本背后故事和寻找规律的习惯。

五年来，我们边走边学，边学边送，边送边教，边教边培，有喜有忧，有花有泪。我们北上首都北京师范大学高级研修，东去上海华东师范大学研学，两年三次南下浙江师范大学游学，两年四度蓉城花开送培研学。

其实，只要我们本着小切口，尊重文本，进行微探究，寻其写意之“根”，遵循“到语言中去，从语言中来”，教师的文本解读和学生的阅读思维能力就能得到专业培养。

记得2018年5月，在全县初中语文教师培训中，我的文本解读讲座《写意语文，诗与远方——从字里行间，寻找属于语文的那“根”芳草》有这样一个例子：鲁迅先生在《秋夜》一文中“在我的后园，可以看见墙外有两株树，一株是枣树，还有一株也是枣树。”是否有重复之嫌？你如何理解这句话？    

鲁迅没有直说“我的后园有两株枣树”，而分成四个短句，后两个短句还有重复之嫌。这是鲁迅先生写于1924年9月15日。在语调上，这是鲁迅沉重心态的反映。他出门来到后园，第一眼看到了一株枣树，接着扫视，又看到了一株枣树——这也是作家的视野所及，录为文字的一种客观表现，显示为一个徐缓的情态，为后文设下了伏笔。作家心中愁闷，需要到后园来静一静，寻找一份暂时的安宁！

此时正值兄弟（周作人）反目所感到的悲凉和无奈。为何同样都是枣树，却合不到一起？因此，我觉得这段话的“根”就在于此：“人同命不同”，枣树也一样。

南来北往，暑气寒秋。我们通过多次送教“读写主题”探究与讲解，明白了：语文的魅力，在哪里？

其实，语文的魅“力”，就在字里行间，体现在教师的艺术力和素养力上。其素养力，就是教师核心素养个人思考力的内核；艺术力，就是教师对文本的解构力和重组力外在表现形式。语文的魅“力”，就在语文课堂教学中，必须用语文的方法教语文，用学语文的方法学语文。我们要想改善课堂教学行为，必先改变思维方式，化教师体验为学生体验，采用引发式课堂教学路径去寻找文本的“序”。

因此，教师的课堂教学规律，就是教师带领学生去发现并获得体验的过程，就是教师寻找文本“序”的思维过程。

这正像《春天在哪里》歌词写的那一样：“春天在哪里呀？春天在哪里？春天在那青翠的山林里。这里......春天在哪里?春天在小朋友的眼睛里。”“眼睛”就是解密文本与教学设计的“序”。

这些年的辛劳，告诉我们：如何引导学生发现规律和体验思维过程，是寻找解密课堂规律“序”的钥匙。

比如，在我在讲余光中《乡愁》时，仅抓诗文“词眼”，寻找矛盾之处——“浅浅的”与现实不符，层层推进，进行诗文解读。

原文：而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头。台湾海峡，真像诗人写的那样，一湾“浅浅的”海峡？

第一步，查阅台湾海峡地理概貌：“海上走廊”——海岸线长约370千米，水深处约80米。主要以大陆棚为主，其最浅处约60米，最深处为80米左右。

第二步，细究海峡两岸历史缘由：由于历史和人为的原因,导致30年的军事对峙，60年海峡两岸的同胞不能团聚，亲人不能相见。大陆与台湾也因为政治历史的原因，造成海峡两岸互通制度政策无法实现（三不通：不通商、不通航和不通邮）。所以，海峡越浅，越想趟过海峡与亲人团聚，情更深，思乡更浓，期盼祖国大同的愿望就更强烈。         

第三步，类文迁移，这时可自然引入唐代诗人王之涣的《宴词》中“莫听声声催去棹，桃溪浅处不胜舟”之“溪浅”旨意。

    第四步，迁移回归，可欣赏女词人李清照的《武陵春》中的“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”之“愁”，体验“愁”之妙。

如今，名师工作室与“写意语文”意味着什么？就好比一句话：三只牛吃草，一只羊也吃草，一只羊不吃草，它看着花。

这句话太唯美了，牛羊吃草的画面：一只羊不吃草，它看着花。多么灵动啊，它在想什么？那只看花的“羊”，有着诗人一样的气质和灵气，其画面有诗意一样的美。

其实，名师工作室与写意语文就是“吃草”与 “看花”的关系。

又如，在老舍《济南的冬天》中有这样一句：那水呢，不但不结冰，倒反在绿萍上冒着点热气……

我们可以让学生通过想象与联想，炼字写诗，写成一句五言诗“日暖水生烟”。它是由李商隐《锦瑟》中“沧海明月应有泪，蓝田日暖玉生烟”演生而来，也来自陕西“蓝田玉 ”而得。

一枚黄叶三秋树，满地金风吹菊花。既培养了学生的想象力，又有诗情画意。

写意语文，如诗一样的期待，犹如与屈原一起行吟江水、向天发问；犹如与李白一起“举杯邀明月，对影成三人”，醉里狂泻临渊瀑布三千尺；犹如与苏轼一起感受阴晴圆缺、泛舟赤壁，让一曲“大江东去”穿越千年时空；犹如与戴望舒雨巷吟诗，挽着丁香一样的姑娘，在雨巷中悠长……

如果我们把语文课堂比喻成一幅画的话，那它不应该是一幅“工笔画”，而应该是一幅“写意画”。我真想把语文课上成一幅“写意画”，把每一节语文课都写成一首如意的人生诗。

因此，写意语文是一种境界，诗与远方是我们工作室的追求，如诗一样的期待......