近日，我有幸参加了武建川美育名师工作室联动教研活动，并承担示范课任务，工作室组织金凤区·贺兰县两地小学美术教师进行教研讲课活动。这次活动如同一场甘霖，滋润了我对美术教学的思考，也为我今后的教学实践指明了方向。回首整个过程，感慨良多，收获颇丰。

一、 课堂观摩：在大单元教学的盛宴中看见无限可能

本次活动，我既作为授课者，也作为听课者，双重身份让我有了更全面的视角。

1. 精彩纷呈的教学设计：

李凌瑶老师执教的《难忘的童年》让我印象深刻。她没有拘泥于传统的课堂，而是让孩子们先闭眼听一段节奏变化的音乐，再睁开眼感受童年玩具的故事。瞬间，课堂变成了探索童年玩具的游乐场。带着孩子们了解各种自己童年的玩具，再聚焦到爷爷教她做的竹蜻蜓玩具，充满了生命的张力与情感的表达。这让我深刻认识到，小学美术课的重点并非培养“小画家”，而是保护并激发每一个孩子与生俱来的艺术感知力和创造力。

贺兰县铁西小学的许岩老师上的同一课《难忘的童年》则用开启自己童年玩具百宝盒的方式巧妙地引入课堂。他不仅展示了自己的童年玩具，还让学生课堂上玩玩具，并展示怎样玩。整个课堂欢声笑语，孩子们在“做中学，玩中悟”，不仅了解了传统玩具，更在协作中完成了美的创造。这启示我，美术课堂完全可以成为连接传统与现代、架通学科壁垒的桥梁。

 李筱老师执教的《家乡变了样》，从了解家乡新旧对比，让学生知道家乡哪里变了样，比如建筑、道路、农民使用的工具等，再重点讲到建筑的变化，通过几何图形让学生拼摆，改变几何图形的高矮，前后遮挡及疏密关系，表现建筑的变化与组合，最后将学生拼摆的作品，通过AI变成立体构成，学生非常开心。

2. 学生主体的课堂氛围：

在所有的精彩课堂中，一个共同点就是教师真正做到了“退居幕后”。老师们不再是知识的唯一权威灌输者，而是学习的引导者、组织者和鼓励者。他们用启发式的提问代替简单的指令，用欣赏的眼光看待每一个独特的创作。我看到孩子们的眼睛是发亮的，他们是放松的、自信的，敢于下笔，乐于分享。这种“以生为本”的课堂生态，才是艺术萌芽的最佳土壤。

二、 自我反思：在“研”的镜子里审视自身不足

观摩了同行们的精彩表现，再反观自己的教学，我看到了需要改进的地方：

我执教的《走进旧时光》，理念上，有时仍显“保守”，无形中给孩子的想象力套上了枷锁，今后，我要更敢于“放手”，珍视孩子们作品中的“偶然”与“个性”，将评价的重点从“技术”转向“思维”和“情感”。

方法上，需要更多“巧思”。对比其他老师丰富多彩的教学手段，我意识到自己的课堂有时略显单调。多媒体技术的深度融合、跨学科项目的设计、生活化情境的创设，这些都是我未来需要深入探索和尝试的方向。

知识上，亟待持续“充电”。美术是一门包容性极强的学科，涉及艺术史、美学、设计学乃至科技等多个领域。只有教师自身保持对知识的渴求和对新鲜事物的敏感，才能为孩子们打开一扇更广阔的艺术之窗。

三、 未来展望：在“教”的道路上笃定前行

这次教研活动，不仅是一次学习，更是一次赋能。我对未来的教学有了更清晰的规划：

转变角色，做学生的“点燃者”。我将努力转变为学生艺术热情的点燃者，更多地倾听他们的想法，鼓励他们大胆尝试，让美术课成为他们释放天性与表达自我的安全港湾。深耕课堂，做教学的“设计师”。我将更用心地设计每一堂课，思考如何将知识点融入有趣的活动中，如何让核心素养在课堂中落地生根。尝试项目式学习，引导孩子们围绕一个主题进行深度探索和创作。坚持学习，做永远的“修行者”。我将主动向书本学习、向同行学习、向网络上的优质资源学习，不断更新自己的教育理念和专业技能，让我的课堂永远保持活力与新鲜感。

“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”这次小学美术教研讲课活动，对我而言是一次洗礼与重塑。我看到了美育的星辰大海，也找到了自己前行的桨与帆。我坚信，只要我们心怀对美的敬畏与对孩子的热爱，不断钻研，勇于实践，就一定能在孩子们的心田播下美的种子，静待它们花开满园。